Рисование — у всех есть талант

Хобби или увлечение есть у каждого человека. Приятное провождение досуга за любимым делом помогает сохранять собственную уникальность. Связать носочки, нарисовать картинку, написать стишок или даже все вместе, поможет самовыразится и сказать Миру все то, что внутри, даже если никто этого не увидит. Одним из самых распространённых хобби является рисование. Огромное количество людей рисуют, у многих получается, а у некоторых, на портрете, даже левый глаз пропорционален правому. Кажется, что это дано от природы. А что же делать простым людям, которых эта природа не наделила тем самым магическим «талантом»? Да и нужен ли он вообще в рисовании?

Дар, способность, искра, как только не называют это непонятное нечто, которое есть в талантливых людях. Но довольно часто это не совсем так. Последние исследования показали, что талант к какому-либо виду спорта помогает улучшить свои результаты лишь на 2%, в сравнении с «не талантливым» спортсменом. Нужны: желания, сила воли и постоянные, упорные тренировки. Многие скажут: «Но это же спорт! А что насчет искусства?» Да, конечно рисовать, это не бегать марафон, однако правила все те же. Таким образом талантливые люди скорее всего очень трудолюбивые люди. Задатками к рисованию можно назвать просто внимательность и хорошее зрение, имеется в виду, что есть возможность четко разглядеть детали какого-либо объекта. Иногда природа дает задаток, в комплекте с внимательностью к деталям, может наделить человека еще умением оценивать размеры предмета, точный угол падения света и правильное направление теней. А если этого нет, то не нужно отчаиваться, ведь это далеко не главное. А вот главное это захотеть учится и понять, что каждый рисунок является результатом безграничной фантазии.

risovanie-talant-2

Множество начинающих художников, вдохновлены кумиром, хватают карандаш и лист форматом А4 и ставят себе за цель научится рисовать в «гиперреализме» или «фотореализме» как Хуан Карлос Маньяарес или Линнеа Стрид. То есть передать на листе бумаги, с помощью карандаша, красок или угля настолько живое изображение, чтоб невозможно было отличить: фото это или же рисунок. Для этого постоянно практикуются в рисовании портретов. Однако частенько что-то идет не так, переходы тени и света слишком грубые, линии жирные, черты лица не правильные. И как результат на художника, с листа, смотрит мертвыми глазами не понятно кто. Любимое занятие испортило настроение. Амбиции могут сыграть злую шутку. Совсем не нужно после неудачи злится, убеждать себя, что руки начинаются где-то сзади и что природа «не одарила талантом». Просто нужно пересмотреть свой подход к делу и начать с малого. А еще важно понимать, что необязательно рисовать что-то с натуры, необязательно копировать кого-либо, необязательно рисунок начинающего художника хуже, чем у профи с опытом.

Важно осознать, что когда творческий человек берет в руки карандаш, то границы тут же пропадают. На холсте он может изобразить грусть, радость, любовь, страдания и смех, причем все одновременно. И это он может изобразить так как сам захочет. Шутливое выражение из «бородатого» анекдота: «Я художник, я так вижу» довольно таки правдивое.

Leave a Comment